Kada razgovaram sa Sara Rinaldi osjećam svježinu onih koji vjeruju u nešto što se može prenijeti i živahnost onih koji su to razumjeli svojom kožom i dušom.

To nije prvi intervju koji je dobila (ovaj je o Holisticari ukusan) i odmah se slažemo u jednom trenutku: ona "izlazi" onakva kakva jest, baš kao i ona. A transparentnost je važan signal, bilo da razgovarate s terapeutom ili ne.

Sara je napustila Italiju rano, bila je u Londonu kada je u Londonu bilo vrlo malo Talijana. Iako vrlo mlada, oko 20 godina, u Gradu je imala posao koji joj je omogućio da zarađuje dobar novac, ponudio joj svoje mogućnosti. Ali nešto unutra stalno ju je pitalo o svrsi, korisnosti njezine prisutnosti ovdje. Zatim intervenira sinkronicitet.

Niz događaja naveo ju je da uspostavi neposredne kontakte, a odgovori stignu, iznenađujuće točni, dobrodošli. Ovdje je 1999. godine odletio u Kaliforniju na intenzivni Centar ekspresivnih umjetnosti na Personi, u okrugu sjeverno od San Francisca.

Rezervirao je let samo 10 dana prije, prihvatio je i poslušao snagu kojom prihvaća namjeru koja dolazi s čistoćom.

Tijekom tečaja upoznaje dr. Natalie Rogers, kćer psihologa Carla Rogersa, njezinu suradnicu Shellee Davis i druge Rogersiane.

Ono što je trebalo biti tjedan intenzivnog tečaja pod nazivom Samoprovjera kroz ekspresivne umjetnosti, postaju 2 intenzivna tečaja ekspresivnih umjetnosti usredotočenih na osobu.

Sara se mijenja. Nakon tih tečajeva vratio se u London, upisao tečaj savjetovanja u Italiji, gdje je jednom mjesečno odlazio na početak 2001. i vratio se u Kaliforniju što je prije moguće kako bi završio svu Fakultetsku obuku koju je Institut osnovao. autorica Natalie Rogers.

Nakon dvogodišnjeg tečaja u IACP-u (Zavod za pristup usmjeren na osobu), završio je trogodišnju obuku u udruzi SICUT Convivium. Od 2005. godine registrirana je u SICO, Talijanskom savjetovalištu.

Od tada se ekspresivna umjetnost kreće s njom, sa svojim entuzijazmom i učvršćenim iskustvom, njezinom znatiželjom, životnim duhom.

Pratili ste cestu poput rijeke u poplavi. Čini se da kada ste u tijeku života, puno vas podešava ...

Da, to su bile istinite i ispravne sinkronicitete, mislim da oni pokreću kada su izbori napravljeni u srcu, izbori koji možda neće biti u potpunosti prihvaćeni isprva zbog različitih unutarnjih otpora. Ali kada promatrate i prihvatite nešto što smatrate da morate postići, nešto oko vas ima, ono postaje dostupno.

Pretpostavljam da je to bila i prilika za zapanjujući rast u susret Natalie Rogers

Zamislite dobro! Na osobnoj razini, moj "ležerni" susret s Natalie, čak i ne znajući tko je ona, promijenio je moj život.

Ne samo s praktičnog stajališta, s obzirom na to da sam nakon kratkog vremena odlučio da obrazovne i životne izbore potpuno suprotstavim onome što sam do tada živio, već prije svega dugoročno: što više postajem velik, više shvaćam koliko ovaj me susret duboko preobrazio na razini mojih osjećaja, o tome kako opažam viziju života, sebe i drugih, na načine i načine na koje nikada ne bih mogao ni zamisliti.

Kako godine prolaze i više, gledajući unatrag, vidim kako je proces transformacije bio i još uvijek je dubok: Rogerianski pristup je, kao što znate, usredotočen na osobu (u tehničkom leksikonu govorimo o ACP-u, pristup usmjeren na osobu ).

Natalie je imala veliku zaslugu što je spojila umjetničke modele usmjerene na tijelo s pristupom svoga oca, Carlom Rogersom i stvorila jedinstveni proces nazvan Creative Connection® . Tijelo, o kojemu je tako daleko govorio, počelo je željeti svoj dio, željeti se staviti na crtu.

A fizički dio ujedinio je više jezika u sjemenu kreativnosti i živi u svima nama. Više ne samo riječi, više ne samo sjedenje satima proučavanja neverbalnog jezika i kako emocije utječu na tijelo, već polazeći od emocija kao izvora kreativne inspiracije i prevođenja u vanjske oblike, oslobađajući energiju zadržanu u sebi kreativnosti, pokreta, slobodnog izražavanja, kako bi donijeli uvid i transformaciju.

Zašto umjetnost može biti terapija?

Što zapravo čini razliku u smislu Rogerianovog rada?

Činjenica da je okruženje u kojem radite psihološki sigurno od strane facilitatora ili facilitatora. To je temeljno; sigurna, empatična psihološka klima u kojoj se prakticira potpuno prihvaćanje osobe, bez prosudbi i predrasuda, potpuno vjerujući u njegovo dostojanstvo i sposobnost samoupravljanja, je premisa za okruženje u kojem se možemo slobodno kretati čak iu smislu integraciju boli ili svijesti otpora i bilo kojeg drugog autentičnog izraza vlastitih emocija.

Kada postoji takvo stanje, presuda pada i iskustvo ekspresivnih umjetnosti je ispunjeno duboko promjenjivom korisnošću dugoročno za osobu.

Koji su "stupovi" na kojima se temelji vaš rad?

Vjerujem u dostojanstvo, u vrijednost i samoodređenost svakog pojedinca. Osobito ako je dostupan siguran, suosjećajan i neosuđujući kontekst.

Primjena ekspresivne umjetnosti ukorijenjena je u toj filozofiji. Nije slučajno da ih nazivamo Izražajnom umjetnošću usredotočenom na osobu (ekspresivna umjetnost usmjerena na osobu). Iz te početne točke pokušajmo potaknuti pojedinca da otkrije i izrazi sebe kroz jedinstveni ekspresivni proces, Creative Connection®, u kojem se kombinira i izmjenjuje nekoliko umjetničkih načina: zvuka, umjetnosti, plesa, psihodrama, pisanje, itd. Cilj je dovesti osobu u duboki kontakt sa svojom urođenom kreativnošću, sa svojom vlastitom suštinom.

Kada se to dogodi, osoba može izvući svoju istinu, postati autentičnija, samopouzdanija, jasnija o tome tko je i što želi. Više "sama". Osjećate se puno bolje kada se osjećate slobodnima biti sami.

Radi se o tome da idemo prema autentičnosti, u tom prostoru / vremenu gdje stvarno jesi. Vidite, vjerujem u mogućnost svake osobe da izrazi svoj maksimalni potencijal, što u našem radu zovemo "aktualizirajuća tendencija", koju je Rogers prepoznao kao tendenciju da svi organizmi u prirodi moraju uspjeti u ostvarivanju maksimalnog potencijala, posebno ako osigurani su im neki bitni alati za olakšavanje, nakon što su postavili povoljne uvjete, odnosno tri Rogersova uvjeta za olakšavanje, to je kongruencija, pozitivno i bezuvjetno prihvaćanje i empatičko razumijevanje.

Kako se sesija obično počinje?

U kolektivu obično počinjem s velikim krugom . Postoji trenutak u kojem sam dao kratak teoretski pregled ACP-a i dao smjernice, odnosno sugestije o tome kako pristupiti grupi i praktičnim vježbama ekspresivnih umjetnosti.

Ali općenito sam sklon govoriti vrlo malo, već u prvom satu odmah ulazim u praktične, čak i zaigrane vježbe koje mi dopuštaju da ostanem u tijelu, da provedem malo manje vremena na umu kako bih omogućio sudionicima da se sretnu preko neverbalnih jezika . Onda, čim se led otopi, ulazim u srce sesija.

Ekspresivne umjetnosti su iskustvene, morate ih obavljati, morate ih iskusiti . U pojedincu, sa samom osobom koja je u studiju sa mnom, uvijek ukratko objašnjavam odakle dolazim, svoju filozofiju i koliko je važno za mene i za funkcionalnost našeg putovanja zajedno kako bi stvorili klimu povjerenja, iskrenosti i potpune odsutnosti. presude, u kojima korisnik može slobodno izabrati, na primjer, način na koji će se početi baviti pitanjem za koje je došao. Uvijek imam na umu da on ima mogućnost izraziti svoje stanje uma kroz umjetnički modalitet po svom izboru, a ja ga potičem da isproba to iskustvo, ali bez ikakve smjernice ili nametanja.

Može se dogoditi da on pribjegne kreativnoj vizualizaciji. Općenito, slijedim mnogo intuicije u kolektivnim i individualnim sjednicama, također da razumijem kada, na koji način i koji umjetnički modalitet mogu predložiti, koji je specifični trenutak koji prenosi sam sa sobom.

Što ste naučili o čovječanstvu otkako ste obavili taj posao?

Tanto. Najljepše je to što stvarno mislim da svi možemo biti lijepi . Svi smo lijepi: vidim ovo. Tijekom svog rada vidim ljude koji ulaze u proces, plešući vlastitu umjetničku formu u slobodi.

Kada dijele ono što izlazi, ono što je najdublje i autentično u sebi, one su takve ljepote, to su prave vizije i osjećam se tako sretnom što mogu svjedočiti ovome. Mislim da je to zato što u tim trenucima dolaze u kontakt s onim što je Rogers nazvao " iscjeljujućom snagom ", ljudskom tendencijom da postane vlastiti potencijal.

Snažna energija, životna sila koja vas transformira i daje vam veliki osjećaj širenja i ljepote . Ovdje sam iskusila te trenutke u prvom licu i, vidjevši ih izvana kao savjetnika i trenera / facilitatora grupa, mogu vas uvjeriti da mijenjaju svoja lica, mijenjaju svoje oči.

Radili ste s grupama i voditeljima ekspresivnih umjetnosti na istinski globalnoj razini. Što su vas ta međunarodna iskustva naučila?

Da, poznavao sam ovu vrstu posla u istinskom međunarodnom okruženju, zapravo sam jedina osoba u Italiji s ovom vrstom obuke, tako da inače ne bih bila voljna ili drugačije. Prema mom iskustvu, postoje radne skupine s Amerikancima, Korejancima, Japancima, Europljanima itd. I u ovoj vrsti posla možete vidjeti kako smo svi različiti, ali ako doista želimo upoznati, znati, komunicirati, radimo to, izvan jezika koji govorimo i kulturne pozadine.

Prekrasna stvar je da su ekspresivne umjetnosti način za svakoga, za svaku dob, fizičko stanje i zdravlje, nije potrebna nikakva posebna vještina.

Ovo je još jedna velika moć umjetnosti, oni mogu postati učinkovit, prirodni jezik, instrument susreta, razmjene i razumijevanja. Crtanje, slikanje, uporaba gline, pokreta, plesa, zvuka, psihodrame, ujedinjuju se i dovode nas zajedno kao riječ, ili možda čak i više od riječi.

Vi svibanj također biti zainteresirani za članak o suptilnim energijama i samo-iscjeljujuća moć tijela